Es importante asumir como nuestra la dramaturgia que nos inspira, Lorca tuvo su momento con nosotros, ahora debemos olvidarlo para crear, para entrar en el nuevo mundo que nos convoca este nuevo proyecto de la CTVC; hacer la nueva propuesta nos presenta un camino nubloso, pero que estoy seguro con creatividad e inteligencia haremos de CASTIDAD CLUB un verdadero proyecto teatral tan bueno como cualquiera de los que le anteceden.
MUCHACHOS HAY MUCHO POR TRABAJAR!!! Cualquier pregunta por favor estaré pendiente.
Mauricio
lunes, 13 de julio de 2009
lunes, 6 de julio de 2009
ETAPA VIVENCIAL
Etapa en la que el actor puede crear espacios y escenarios para construir el pensamiento de su personajes; pues sólo en línea de pensamiento que se puede crear una Improvisación sobre Unidades Dramáticas Consistentes; debe tener en cuenta el interprete que en esta fase la autonomía creativa es fundamental y aplica el Tratado de la Actuación, (Estudio, Control del Cuerpo, Actitud); sin eso el ensayo podría ser fallido como hasta ahora en algunos actores que han tenido que retirarse del proyecto escénico por no madurar la relfexión.
Los invito a todos a hacer uso de las herramientas técnicas de intepretación en el marco del proyecto del Teatro Vivo.
PROYECTO ACUARTELAMIENTO CASTIDAD
ETAPA VIVENCIAL
Construcción del personaje vivo
Simbología de interpretación
Reconocimiento de la Unidad dramática consistente
Construcción del personaje vivo
Simbología de interpretación
Reconocimiento de la Unidad dramática consistente
(EP) Evento Psicodramático (AU) Espacio Autónomo (MT) Mesa de Trabajo (TEC) Ejercicio de Técnica Actoral (F) Creación para función
LUNES 6 DE JULIO
LUNES 6 DE JULIO
6:00 P.M. (EP) Acercamiento Religioso
7:00 A.M. (AU) Arreglos personales, domésticos y desayuno
10:30 A.M. (MT) Lectura Dramática “La Casa de Bernarda Alba”
12:30 P.M. (AU) Rutina, Arreglo de la casa, Almuerzo
2:00 P.M. (AU) Almuerzo
3:00 P.M. (TEC) IUDC, Improvisación de textos sobre poesía.
5:00 P.M. (TEC) Entrenamiento CTVC. (Laboratorio 1y2)
7:00 P.M. (TEC) (EP) Escuela de Principios, Protocolo y Moral
7:00 A.M. (AU) Arreglos personales, domésticos y desayuno
10:30 A.M. (MT) Lectura Dramática “La Casa de Bernarda Alba”
12:30 P.M. (AU) Rutina, Arreglo de la casa, Almuerzo
2:00 P.M. (AU) Almuerzo
3:00 P.M. (TEC) IUDC, Improvisación de textos sobre poesía.
5:00 P.M. (TEC) Entrenamiento CTVC. (Laboratorio 1y2)
7:00 P.M. (TEC) (EP) Escuela de Principios, Protocolo y Moral
La voz y el cuerpo del personaje
La educación de las hijas
9:00 P.M. (MT) Consejo Superior de la Arquidiócesis
La educación de las hijas
9:00 P.M. (MT) Consejo Superior de la Arquidiócesis
Mesa de trabajo artístico
10:00P.M. (AU) Rutina y Comida
11:00 P.M. (EP) Acercamiento religioso y cierre del día
MARTES 7 DE JULIO
7:00 A.M. (EP) Acercamiento Religioso
8:00 A.M. (AU) Arreglos personales, domésticos y desayuno
10:30 A.M. (MT) Lectura de poesías lorquianas
11:30 A.M. (AU) Rutina, Arreglo de la casa, Almuerzo
1:00 P.M. (AU) Almuerzo
2:00 P.M. (TEC) Análisis del subtexto de la obra “Dirección de Escena”.
5:00 P.M. (TEC) Escuela de Principios, Protocolo y Moral
El salón del tiempo en la construcción de personajes.
El estudio de la voz, como la personalidad del personaje.
7:00 P.M. (EP) El día de la misa de la muerte de Antonio María Benavidez
9:00 P.M. (MT) Consejo Superior de la Arquidiócesis
Mesa de trabajo Artístico
10:00P.M. (AU) Rutina y Comida
11:00 P.M. (EP) Acercamiento religioso y cierre del día
MIÉRCOLES 8 DE JULIO
6:00 P.M. (EP) Acercamiento Religioso
7:00 A.M. (AU) Arreglos personales, domésticos y desayuno
10:30 A.M. (MT) Lectura Dramática “La Casa de Bernarda Alba”
12:30 P.M. (AU) Rutina, Arreglo de la casa, Almuerzo
2:00 P.M. (AU) Almuerzo
3:00 P.M. (TEC) IUDC, Improvisación de textos sobre poesía.
5:00 P.M. (TEC) Entrenamiento CTVC. (Laboratorio 1y2)
7:00 P.M. (TEC) Resultado Escénico
8:30 P.M. (EP) Las Alba pasean por el pueblo y se relacionan con quienes visitan la
casa en día de la misa.
9:30 P.M. (MT) Consejo Superior de la Arquidiócesis
Mesa de trabajo artístico
10:00P.M. (AU) Rutina y Comida
11:00 P.M. (EP) Acercamiento Psicodramático.
JUEVES 9 DE JULIO
7:00 A.M. (EP) Acercamiento psicodramático
10:00P.M. (AU) Rutina y Comida
11:00 P.M. (EP) Acercamiento religioso y cierre del día
MARTES 7 DE JULIO
7:00 A.M. (EP) Acercamiento Religioso
8:00 A.M. (AU) Arreglos personales, domésticos y desayuno
10:30 A.M. (MT) Lectura de poesías lorquianas
11:30 A.M. (AU) Rutina, Arreglo de la casa, Almuerzo
1:00 P.M. (AU) Almuerzo
2:00 P.M. (TEC) Análisis del subtexto de la obra “Dirección de Escena”.
5:00 P.M. (TEC) Escuela de Principios, Protocolo y Moral
El salón del tiempo en la construcción de personajes.
El estudio de la voz, como la personalidad del personaje.
7:00 P.M. (EP) El día de la misa de la muerte de Antonio María Benavidez
9:00 P.M. (MT) Consejo Superior de la Arquidiócesis
Mesa de trabajo Artístico
10:00P.M. (AU) Rutina y Comida
11:00 P.M. (EP) Acercamiento religioso y cierre del día
MIÉRCOLES 8 DE JULIO
6:00 P.M. (EP) Acercamiento Religioso
7:00 A.M. (AU) Arreglos personales, domésticos y desayuno
10:30 A.M. (MT) Lectura Dramática “La Casa de Bernarda Alba”
12:30 P.M. (AU) Rutina, Arreglo de la casa, Almuerzo
2:00 P.M. (AU) Almuerzo
3:00 P.M. (TEC) IUDC, Improvisación de textos sobre poesía.
5:00 P.M. (TEC) Entrenamiento CTVC. (Laboratorio 1y2)
7:00 P.M. (TEC) Resultado Escénico
8:30 P.M. (EP) Las Alba pasean por el pueblo y se relacionan con quienes visitan la
casa en día de la misa.
9:30 P.M. (MT) Consejo Superior de la Arquidiócesis
Mesa de trabajo artístico
10:00P.M. (AU) Rutina y Comida
11:00 P.M. (EP) Acercamiento Psicodramático.
JUEVES 9 DE JULIO
7:00 A.M. (EP) Acercamiento psicodramático
8:00 A.M. (AU) Arreglo personal,desayuno
10:00 A.M. (MT) Lectura de poemas lorquianos
11:00 A.M. (AU) Arreglo casa, preparación almuerzo
1:00 P.M. (AU) Almuerzo
2:00 P.M. (TEC) Análisis del subtexto de la obra “Dirección de Escena”.
5:00 P.M. (TEC) Escuela de Principios, Protocolo y Moral
El ánimo del personaje en la coyuntura dramática.
El estudio de las líneas del cuerpo para los personajes.
7:00 P.M. (EP) El día de la muerte de la hija de la Librada
9:00 P.M. (MT) Consejo Superior de la Arquidiócesis
Mesa de trabajo Artístico
10:00P.M. (AU) Rutina y Comida
11:00 P.M. (EP) Acercamiento religioso y cierre del día
VIERNES 10 DE JULIO
7:00 A.M. (EP) Acercamiento religioso
2:00 P.M. (TEC) Análisis del subtexto de la obra “Dirección de Escena”.
5:00 P.M. (TEC) Escuela de Principios, Protocolo y Moral
El ánimo del personaje en la coyuntura dramática.
El estudio de las líneas del cuerpo para los personajes.
7:00 P.M. (EP) El día de la muerte de la hija de la Librada
9:00 P.M. (MT) Consejo Superior de la Arquidiócesis
Mesa de trabajo Artístico
10:00P.M. (AU) Rutina y Comida
11:00 P.M. (EP) Acercamiento religioso y cierre del día
VIERNES 10 DE JULIO
7:00 A.M. (EP) Acercamiento religioso
8:00 A.M (AU) Arreglo personal, desayuno, oficios de la casa
9:00 A.M. (F) Arreglo de escenarios de la obra LA LLAVE
1:00 P.M. (AU) Almuerzo
2:00 P.M. (EP) INICIO DE ACUARTELAMIENTO "CAMBIO DE GÉNERO"
1:00 P.M. (AU) Almuerzo
2:00 P.M. (EP) INICIO DE ACUARTELAMIENTO "CAMBIO DE GÉNERO"
4:30 P.M. (F) Maquillaje LA LLAVE
6:00 P.M. (F) FUNCIÓN LA LLAVE
11:00 P.M. (EP) ACUARTELAMIENTO “CAMBIO DE GÉNERO”
SÁBADO 11 DE JULIO
7:00 A.M. (EP) ACUARTELAMIENTO “CAMBIO DE GÉNERO”
3:00 P.M. (MT) CONVERSATORIO “LA DRAMATURGIA DE LORCA”
4:30 P.M. (F) Maquillaje LA LLAVE
6:00 P.M. (F) FUNCIÓN LA LLAVE
11:00 P.M. (EP) ACTIVIDAD CENTRAL ACUARTELAMIENTO “CAMBIO DE GÉNERO”
DOMINGO 12 DE JULIO
7:00 A.M. (EP) ACUARTELAMIENTO “CAMBIO DE GÉNERO”
12:00 M. (MT) MESA DE TRABAJO “CAMBIO DE GÉNERO”
2:00 P.M. (F) ACTIVACIÓN DEL NUEVO PLAN DE “CASTIDAD”
6:00 P.M. (F) FUNCIÓN LA LLAVE
11:00 P.M. (EP) ACUARTELAMIENTO “CAMBIO DE GÉNERO”
SÁBADO 11 DE JULIO
7:00 A.M. (EP) ACUARTELAMIENTO “CAMBIO DE GÉNERO”
3:00 P.M. (MT) CONVERSATORIO “LA DRAMATURGIA DE LORCA”
4:30 P.M. (F) Maquillaje LA LLAVE
6:00 P.M. (F) FUNCIÓN LA LLAVE
11:00 P.M. (EP) ACTIVIDAD CENTRAL ACUARTELAMIENTO “CAMBIO DE GÉNERO”
DOMINGO 12 DE JULIO
7:00 A.M. (EP) ACUARTELAMIENTO “CAMBIO DE GÉNERO”
12:00 M. (MT) MESA DE TRABAJO “CAMBIO DE GÉNERO”
2:00 P.M. (F) ACTIVACIÓN DEL NUEVO PLAN DE “CASTIDAD”
¿QUÉ PASA CON LA REFLEXIÓN TÉCNICA?
En el segundo ensayo del proyecto, ya inmersos en el acuertelamiento se han expuesto diferentes asuntos sobre la estética del Teatro Vivo, que creo inhiben el proceso creativo, el hecho de que en un proyecto vivencial de construcción de personajes, los actores requieran una explicación técnica y no permitan que el influjo dinámico psicodramático tenga un impacto emotivo tanto en el actor como en el objeto de creación.
Tendría entonces que pedirle a los actores hagan una lectura panorámica de nuestro Tratado de la actuación (Estudio, control del cuerpo, Actitud); de eso poco y por eso los bloqueos en los ensayos.
¿qué significa psicodrama?, ¿cuál es su impacto en la interpretación de un personaje?, ¿cómo organizo esta herramienta para el avance creativo en la interpretación de un personaje?, antes de pensar que quien se equivoca es quien planifica el aspecto escénico del proyecto, debería pensar cuál es la consecuencia que se busca en el proceso vivencial del proyecto escénico; es posible que para comprender o criticar a los personajes de la obray su drama, debamos asumir como cierta en nuestra realidad los valores o conceptos simbólicos que intenta madurar la dramaturgia,
No se puede pensar que la escenificación de una obra nos sitúa en la coyuntura dramática únicamente, debemos pensar que esa escenificación requiere de un estudio absorbente de la vida de los personajes y todo lo que los llevó a vivir esa consecuencia dramática.
Para entender por qué Poncia le pregunta a Bernarda ¿tenemos o no tenemos confianza?, y el por qué Poncia quiere escupirla sin cansancio se debe entonces vivir esos 30 año, nada fáciles para lograr vivenciar la coyuntura.
En las mesas de trabajo entonces debe existir un verdadero reflejo del estudio sobre la técnica y la estética del Teatro Vivo, porque si no terminará pasando lo que que pasa hasta ahora, los actores deben irse del proyecto escénico porque sienten que todo se vuelve personal, todo se vuelve en contra de su ser creador y no se permiten la oportundad de madurar el pensamiento sobre sus actos artísticos y el marco del cual hacen parte.
¿Es posible técnicamente el Teatro Vivo sobre nosotros?
Tendría entonces que pedirle a los actores hagan una lectura panorámica de nuestro Tratado de la actuación (Estudio, control del cuerpo, Actitud); de eso poco y por eso los bloqueos en los ensayos.
¿qué significa psicodrama?, ¿cuál es su impacto en la interpretación de un personaje?, ¿cómo organizo esta herramienta para el avance creativo en la interpretación de un personaje?, antes de pensar que quien se equivoca es quien planifica el aspecto escénico del proyecto, debería pensar cuál es la consecuencia que se busca en el proceso vivencial del proyecto escénico; es posible que para comprender o criticar a los personajes de la obray su drama, debamos asumir como cierta en nuestra realidad los valores o conceptos simbólicos que intenta madurar la dramaturgia,
No se puede pensar que la escenificación de una obra nos sitúa en la coyuntura dramática únicamente, debemos pensar que esa escenificación requiere de un estudio absorbente de la vida de los personajes y todo lo que los llevó a vivir esa consecuencia dramática.
Para entender por qué Poncia le pregunta a Bernarda ¿tenemos o no tenemos confianza?, y el por qué Poncia quiere escupirla sin cansancio se debe entonces vivir esos 30 año, nada fáciles para lograr vivenciar la coyuntura.
En las mesas de trabajo entonces debe existir un verdadero reflejo del estudio sobre la técnica y la estética del Teatro Vivo, porque si no terminará pasando lo que que pasa hasta ahora, los actores deben irse del proyecto escénico porque sienten que todo se vuelve personal, todo se vuelve en contra de su ser creador y no se permiten la oportundad de madurar el pensamiento sobre sus actos artísticos y el marco del cual hacen parte.
¿Es posible técnicamente el Teatro Vivo sobre nosotros?
viernes, 3 de julio de 2009
LA COMPLEJIDAD DEL ARTE QUE HACEMOS
Cuando se recita o se escenifica de manera rígida en el teatro se puede esconder el vacío y la ausencia del espíritu creador y camuflarlas en las palabras del autor y con el trabajo del director... pero cuando el público está tan cerca, tiene atributos sobre la dramaturgia, no puede esconderme, estaré totalmente desnudo frente a sus ojos... se expone todo lo que soy, y eso que soy representa el colectivo.
El hecho de que no estudien me hace perder las esperanzas en el proyecto... el hecho de que se subestimen como artistas me preocupa aún más, el hecho de que exijan del proyecto que reconozca su trabajo, ¿reconocer qué?, que dedican tiempo al proyecto o que dedican tiempo a la creación... más bien deberían dedicar tiempo al estudio, a su propia maduración artística sin esperar flores antes de salir a escena.
Somos lo que somos, pero no por eso debemos conformarnos con eso que somos... si es necesario debemos transformarnos, si eso nos lo pide la obra por la cual debemos inmolarnos... NO MÁS MEDIOCRIDAD EN ESTE PROYECTO.
EL PROYECTO DE DIRECCIÓN
Crear una metáfora para entender el universo dramático, es comprometernos con lo vivencial, pues desde el mismo paradigma creado para el arte que hacemos, "El Teatro Vivo no se ve, se vive". Comprender la represión en la que viven sometidos los personajes de la obra sólo se podrá lograr, desde mi perspectiva como director; si entramos en una constante circunstancia dada, a pesar de lo que ésto implique, a pesar de lo que pueda llegar a suceder, estoy seguro llegaremos a comprender cada uno de los sucesos que despierta la dramaturgia.
CIRCUNSTANCIA DADA
Modificación de conductas sociales en la realidad real del personaje, para tener un criterio de evaluación de las circunstancias dramáticas estudiadas en la obra.
LOS QUE COMIENZAN A IRSE
Las Adelas que terminarán muriendo en el proyecto escénico sólo demuestran la teoría social que intenta comprobar el autor, somos víctimas de nosotros mismos y nuestro pensamiento... somos víctimas de lo que construímos...
REFLEXIÓN TÉCNICA
La disciplina no puede ser vista como el arma de mi verdugo, eso lo dice el primer documento leído a su ingreso al proyecto escénico; SIEMPRE HE SIDO CLARO CON LOS PARÁMETROS ARTÍSTICOS Y HE PEDIDO DEL PARTICIPANTE MUCHO CUIDADO CON LA FORMA TÉCNICA DE CÓMO SE SOMETE A LOS PLANES MAESTROS DE DIRECCIÓN.
miércoles, 24 de junio de 2009
DATOS IMPORTANTES DE LA DRAMATURGIA
La Casa de Bernarda Alba es una obra teatral en tres actos del escritor Federico García Lorca, escrita posiblemente en 1936.
La obra cuenta la historia de Bernarda Alba que, tras haber enviudado por segunda vez a los 60 años, decide vivir el resto de su vida en el más riguroso luto. Quizá el rasgo más destacable sea su fanatismo religioso. Con ella viven cinco hijas: Angustias, Magdalena, Amelia, Martirio y Adela.
Durante toda la obra no aparece ningún personaje masculino en escena. El apellido de las mujeres de la obra es simbólico y significa castidad.
Durante toda la obra no aparece ningún personaje masculino en escena. El apellido de las mujeres de la obra es simbólico y significa castidad.
PLANTEAMIENTO
Tras la muerte de su segundo marido, Antonio María Benavides, Bernarda Alba decide recluirse y guardar rigurosísimo luto, tanto ella como sus cinco hijas. El luto es roto por la llegada de Pepe el Romano, que pretende a la hija mayor, Angustias. Si bien es una costumbre real, Lorca lo retrata insinuando que además de ser "un drama de las mujeres en los pueblos de España", tiene también la intención de documental fotográfico. La obra comienza con la entrada de las sirvientas hablando del despotismo de Bernarda y con la llegada inmediata de esta, confirmando su riguroso trato a ellas y sus hijas, e imponiendo silencio. Cuando la hija mayor hereda una fortuna grande que atrae a un pretendiente (Pepe el Romano), celos y pasiones se desatan en la casa, desembocando en un final trágico con la muerte de la más joven, Adela, quien no quiere someterse a la voluntad de su madre. Bernarda finaliza la obra diciendo que su hija ha muerto virgen, así mostrando su preocupación social, la cual es más importante que la muerte de su hija.
LOS PERSONAJES
Bernarda (60 años): Todo lo negativo se centra en ella. Es tirana, hipócrita, déspota y es blanco de casi todas las críticas de la obra. Su lenguaje ya advierte su carácter: el uso reiterado de palabras prescriptivas y su apoyo sobre el bastón (poder).
Bernarda (60 años): Todo lo negativo se centra en ella. Es tirana, hipócrita, déspota y es blanco de casi todas las críticas de la obra. Su lenguaje ya advierte su carácter: el uso reiterado de palabras prescriptivas y su apoyo sobre el bastón (poder).
Angustias (39 años): Es la hija mayor, nacida del matrimonio de Bernarda con su primer esposo. Se piensa casar con Pepe el Romano gracias a su dinero. Aunque es consciente de ello, le es indiferente, ya que su único deseo es salir de la casa y del poder de su madre. Aunque tras 40 años no quedan en ella pasiones ni alegrías.
Magdalena (30 años): Es la segunda hija de Bernarda y la que más quería a su difunto padre, llegando a desmayarse incluso durante el primer responso de la misa funeral. Está convencida de que nunca se casará, y habría deseado haber nacido varón. Tanto ella como Amelia han aceptado el poder de su madre con resignación.
Amelia (27 años): La tercera hija de Bernarda posee el carácter más tímido y asustadizo de todos. Apenas habla a lo largo de la obra.
Martirio (24 años): El personaje más complejo de todos. Su madre frustró su boda con el joven Enrique Humanas por ser éste hijo de un gañán. Siente un resentimiento y unos celos de su hermana menor muy grandes, ya que ve impotente como ésta atrae a Pepe el Romano.
Adela (20 años): La hija más joven de todas. No está dispuesta a someterse a la tiranía materna y todo en ella es vitalismo. Desafía la moral establecida, llegando incluso a romper el bastón de su madre, aunque es imposible vencerla y esto la lleva al destino trágico.
La Poncia (60 años): Es la criada principal de la casa. Sería casi de la familia, pues Bernarda y ella se criaron juntas desde la niñez, de no ser por el brutal clasismo imperante, si bien es la principal confidente de Bernarda pese al odio que siente por ella. Destaca su habla popular y variada.
María Josefa (80 años): La madre de Bernarda es una anciana loca cuyas palabras destilan locura y verdad. Expresa lo que ninguna de las hijas se atreve a decir: su deseo de libertad, de amor, de maternidad, etcétera. Es una mala imagen ante el pueblo, por lo que Bernarda la mantiene siempre encerrada en el desván.
Pepe el Romano (25 años): En la obra no aparece físicamente en ningún momento, aunque es omnipresente. Es el catalizador de todas las pasiones e iras en la casa.
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